Akinek magasba ívelő pályáját brutálisan lezárták

Olajos István emlékkiállítás (1915-1944)

Portik Blénessy Ágota, Lucian Nastasă-Kovács és Vákár István a megnyitón
„A kor sajtója leginkább pasztelljeit és vízfestményeit jegyezte fel, de olajképeiről, metszeteiről és ceruzarajzairól is tudunk. Valamennyi fennmaradt, általunk ismert munka bizonyítja, hogy Olajos István az erdélyi képzőművészet egyik ígéreteként indult, de tragikus és korai halála tehetségének kibontakozását megakadályozta. Kisméretű pasztelljei japánosan finomak, akvarelljei pedig opálosan áttetszőek. Pasztell önarcképe igazi bravúrja Van Goghtól ellesett stílusának, olyan munka, amely szép reményekre jogosította volna.” (Tibori Szabó Zoltán, Korunk, 1993/9.)

A magyar kultúra napján, január 22-én délután nyitották meg a kolozsvári Bánffy-palotában Olajos István székelyudvarhelyi születésű képzőművész életmű-kiállítását, a Kolozs Megyei Tanács alárendeltségébe tartozó Művészeti Múzeum és a székelyudvarhelyi Haáz Rezső Múzeum közös szervezésében. A megnyitón jelen volt Lucian Nastasă-Kovács, a Művészeti Múzeum igazgatója, Vákár István, a Kolozs Megyei Tanács alelnöke, Portik Blénessy Ágota művészettörténész, a kiállítás kurátora, Lőrincz Ildikó művészettörténész, a Haáz Rezső Múzeum múzeológusa, és Ferenczy Miklós református lelkész. 

Portik Blénessy Ágota a száztíz évvel ezelőtt született művészre emlékezett, akinek színvonalas alkotásaival a Barabás Miklós Céh tavalyi jubileumi kiállításán találkozott. A tavaly nyáron a Haáz Rezső Múzeumban megrendezett emlékkiállítás anyagát kölcsönözték, kiegészítve a magángyűjteményekben levő alkotásokkal. Nagy részük a Gy. Szabó Béla-hagyatékból került elő. A kurátor ismertette a termekben kiállított alkotásokat. Az elsőben a művész dokumentarista életművét gyűjtötték egybe, például a művész önarcképét, az 1930-as években készült linóleum dúcokat (Csónakázó, Hegyi táj, Kalapos öregember, A parkban, Táj alakkal, Ex libris Clara Steiner, Almaszedők), amelyeknek eredeti lenyomatai elvesztek, az Olajosról készült alkotásokat, s többek között Kós András gipszszobrát. A második teremben a két ismert olajképen kívül, amelyek az udvarhelyi múzeum tulajdonában vannak, akvarellek, pasztell munkák láthatók, amelyek portrékat, életképeket, városi részleteket, házakat, különböző tájképeket ábrázolnak. A harmadik teremben a dekoratív csendéletek mellett néhány minimalista kedves tájképet is kiállítottak, amelyek nagyon erős szimbolikus töltettel bírnak. A kurátor szerint fontos a feledésbe merült alkotó előtérbe helyezése, s hozzátette: Olajos a harmincas-negyvenes évek kolozsvári és erdélyi képzőművészetének kiemelt alakja volt.

Lőrincz Ildikó művészettörténész Olajos István életművét ismertette: „Olajos korához képest erőteljes, komoly, érett művészi teljesítménnyel jelentkezett összesen 12 csoportos kiállításon Kolozsváron, Marosvásárhelyen, Szászrégenben, Budapesten. Bár a tárlatok kritikusai legfeljebb egy-két mondat erejéig foglalkoztak az ő munkáival, kitartó jelenléte a Barabás Miklós Céh csoportosulásában is azt mutatja, hogy Erdély legkomolyabb képzőművész egyéniségeinek szövetségébe tartozott. Fennmaradt képei értékes, fejlődőképes tehetségről tanúskodnak. Képein talán a legerősebb nyomokat a francia impresszionisták, posztimpresszionisták, illetve Van Gogh művészete hagyta, a természet árnyalatainak összehangolását kevés színnel, de a színmélységet helyesen adagolva, hibátlan komponáló készséggel hozta létre. Finoman temperált akvarell tájképei okkal szélesebb skáláját mutatják a néhány közismert és közkedvelt típus-hangulatnál. Mintha lelke mélyéről halászná elő a kincseket, bensőséges lírikusa a színeknek, a lehető legszűkebb skálán mozgó koloritjával erős komponáló képességgel hoz létre levegős víziókat. Pasztell képeinek színkezelése, rajzkészsége egyéniségéhez simul. (…) Egyik legfestőibb darabja, legkiforrottabb, legdrámaibb hatású kompozíciója a Hólapátolók, amelynek koloritja Gruzda Jánost juttatja eszünkbe, csak a hideg kékesszürke hófoltok villogása hiányzik. A kép alakjain nyugalom és mozgás, színek és arcvonások tükröznek egy egész világot, minden gondjával és velejárójával. Az éppen szükséges és elégséges festék felvitelével lényegre hatóan megjelenített utca és a hólapátok, a táj és az emberalakok ábrázolása fenséges. Nem lehet szó nélkül elhaladni csendéletei mellett sem. Kompozíciói frissességét vázlatosságuk adja. Megjelenített tárgyait és virágait a stilizált és a figurális olykor kevert ábrázolásával teszi különlegessé. Jó képkivágások, szerény, semleges háttér jellemzik. Művészetében a klasszikus rajztudása, a természet iránti érzékeny figyelem és a modernizmus felé való nyitottság egyszerre volt jelen. Fellelhető munkáinak száma alig haladja meg a negyvenet. Rövid idő alatt magasba ívelő pályáját brutálisan lezárták. Ez a kiállítás nem csupán emlékezés, hanem egy új kezdet is. Lehetőséget teremt arra, hogy párbeszédbe lépjünk Olajos István életművével, és általa egy tágabb történelmi és kulturális örökséggel” – zárta méltatását Lőrincz Ildikó művészettörténész.

Ferenczy Miklós, az Olajos-hagyaték kezelője ismertette, hogy a művész első emlékkiállítását 1993-ban szervezte a Gy. Szabó Galériában, a Pata utcai Fehér Galériában 2005-ben is bemutatta az anyagot. „Egy művész addig él az utókorban és a családban, amíg emlékeznek rá” – emelte ki a református lelkész.

Olajos István a Barabás Miklós Céh fiatalokból álló csoportosulásának, a Tizenötöknek egyik tagja volt. 1915. december 2-án született Székelyudvarhelyen. Félárván nevelkedett, anyja alkalmi munkával teremtette elő taníttatásának költségeit. Középiskolai tanulmányait Kolozsváron végezte a Római Katolikus Főgimnáziumban, Diviaczky Rezsőtől sajátította el rajztechnikákat és az akvarellfestést. 1934-1940 között végezte el a Kolozsvárról Temesvárra költöztetett Szépművészeti Iskolát. Első ízben 1939-ben, majd 1941-ben a Barabás Miklós Céh fiatal művészeinek a kiállításán vett részt. Mint céhtag, később is részt vett a szervezet csoportos kiállításain, 1941-ben Budapesten, majd Kolozsváron, Szászrégenben, Marosvásárhelyen. A főiskola elvégzése után a Szilágy megyei Füzeszentpéterre került rajztanárnak. 1942 októberétől a kolozsvári Malom utcai román gimnáziumban helyettes tanár, ahol rajzot, művészettörténetet, számtant és honvédelmi ismereteket tanított. 1944-ben a Református Kollégium tanára, a Pásztortűzben Incze János képkiállításáról publikált. 1944-ben SAS-behívót kapott, Désen jelentkezett. Mivel elkésett, nem kellett bevonulnia, tanártársával már visszafelé tartottak Kolozsvárra, amikor októberben, a Maniu-gárdák garázdálkodása idején, ismeretlen tettesek a fejérdi erdőben meggyilkolták. Hátramaradt képeinek egy részét Gy. Szabó Béla megvásárolta, akinek a hagyatékát Ferenczy Miklós református lelkész gondozza. Emlékkiállításai: Gy. Szabó Galéria, Kolozsvár, 1993; Haáz Rezső Múzeum képtára, Székelyudvarhely, 1999; Pata utcai Fehér Galéria, Kolozsvár, 2005; Gyülekezeti terem, Magyarléta, 2023; Haáz Rezső Múzeum képtára, Székelyudvarhely, 2025.

Az életmű-kiállítás február 8-ig tekinthető meg a Bánffy-palota / Művészeti Múzeum Főtér 30. szám alatti emeleti termeiben, szerdától vasárnapig 10-17 óra között.